第215章 《疾速追杀》的剪辑风格(1 / 2)

林枫回国后的第三天,才来到天恩大厦。

感觉大厦内有些空旷,问了前台的张燕,才知道这些货都出去拍戏去了。

林枫顿时露出老父亲的笑容,这下总算知道干活了,这种感觉还挺好的。

林枫也没多待,直接跑到了剪辑室,老曹正指挥着剪辑师在对《疾速追杀》进行剪辑。

林枫没有打扰他们,就在旁边静静看着。

其实林枫一开始表达出来的意思就很明确了,这个系列以后基本会交给老曹,林枫自己还有许多东西需要探索,不可能就困死在一个系列上的。

不过林枫看了一会儿,有些皱眉。

虽然老曹对于林枫在这部片上的想法有一定的了解,可是始终没有把握精髓。

“你们停一下。”林枫出声打断了几人的讨论。

老曹和剪辑师等人都扭过头来,见是林枫出声,没有说什么,而是保持着一个听课的状态。

他们都知道,这部电影是林枫的一次实验,真正的想法只有林枫自己最清楚。

林枫也没寒暄,直接开口道:“这部电影的剪辑核心,是要颠覆好莱坞目前主流的快切风格,采用连贯、清晰、节奏感强的‘展示性’剪辑方式产生极强的紧张感、沉浸感和冲击力。

而且,所有的剪辑需要服务于动作,这是核心。

通过保留动作细节、空间定位、战斗节奏和声音配合,让观众仿佛身临其境,感受刘业‘杀神’的精准与优雅下的残酷。

所以剪辑技巧都围绕着如何最好地呈现精心设计、连贯流畅、真实沉重的动作场面。”

林枫看着几人有些懵懂的眼神,决定往指令的方向说。

“首先,要以长镜头优先。剪辑时尽量避免快速、零碎的镜头切换,而是尽量让完整、复杂的动作序列在一个或少数几个连贯的镜头中完成。

这个在拍摄时,我一般用了中景或中广角,这点很好认。

其次,剪辑时确保观众始终清楚了解人物在环境中的位置、对手的相对位置以及环境的布局,这能让观众能理解角色的移动路线和战术选择。

最后,每一个攻击、防御、闪避都要求剪辑清晰展示其来龙去脉,谁打了谁、怎么打、打到什么程度都一目了然。

减少让观众产生‘这人是怎么被打倒的?’的困惑。”

林枫看见几人纷纷点头,松了一口气,继续道:“还有几个细节你们要注意。”

林枫这话一说完,几人连忙拿出纸笔,只有老曹比较狡猾,从口袋中摸出一个录音笔,打开开关放在桌子上。

林枫继续说:“第一,战斗要有‘呼吸’感,不要像许多动作片靠快速的剪辑制造压迫感,你们剪辑有时要有意保留短暂的停顿、眼神交流或角色细微的姿态调整。

这些间隙会让战斗显得更真实、更沉重、更有仪式感,也为接下来的爆发积蓄力量。